S.E.R.

Esquema SER

2008-10-29T16:18:00.000-07:00

Montando el sistema de seguridad: 4 cámaras y monitor

2008-10-29T16:13:00.000-07:00

Montando la red en los 7 espacios

2008-10-29T16:10:00.001-07:00

Monitor, sala principal

2008-10-29T16:08:00.000-07:00

SER/ Marianella Rogel, música

2008-10-29T16:06:00.000-07:00

SER/ Paola Lorenzana, poesía

2008-10-29T16:05:00.001-07:00

SER/ La Charamusca en vivo, radio on line

2008-10-29T16:04:00.000-07:00

SER TIET / teatro

2008-10-29T16:02:00.000-07:00

Al final....

2008-10-29T15:59:00.000-07:00

SER/ Solo por Hoy, danza

2008-10-29T15:45:00.000-07:00

Desmontaje

2008-10-29T15:33:00.000-07:00

Proceso de desmontaje en la Alliance Francaise:

Podcast como arte/ de Roberto Palomo

2008-10-29T13:23:00.000-07:00

El viernes 30 de noviembre Guillermo Araujo montó una instalación basada en el tema de la seguridad. La instalación fue albergada en la Alianza Francesa en El Salvador y durante media hora cinco diferentes artistas realizaron un show simultáneamente, siendo monitoreados por cámaras de seguridad.

Seguir leyendo: http://www.robertopalomo.com/?p=47

TIET Proyecto Escenario

2008-10-29T13:17:00.001-07:00

Jaime Ruano, Geovanny Alvarado y Jennifer Valiente

Fotografías tomadas del blog y del sitio de escenario.org

La Charamusca.net/ radio on line

2008-10-29T13:11:00.001-07:00

Robbie

Guillo

Omar

Fotografías tomadas directamente del link lacharamusca.net, espacio: los charamuscos.

Paola Lorenzana/ Poesía segura

2008-10-29T13:09:00.000-07:00

Fotografías tomadas por Francisco Castillo y Coralia Altamirano L. respectivamente

Solo por Hoy, Danza Contemporánea

2008-10-29T13:04:00.001-07:00

Francisco Castillo

Rafael Perdomo

Erick González

Christian Lara

Jacqueline Díaz

Fotografías tomadas por Rafael Perdomo y Francisco Castillo en sesión privada y anual de la Compañía Sólo por Hoy, Danza Contemporánea

Marianela Rogel/ cello

2008-10-29T12:18:00.000-07:00

Fotos tomadas por Guillermo Araujo, en La Luna Casa y Arte, en evento organizado por Paola Lorenzana el 8 de marzo, día Internacional de la Mujer

Artistas invitados/as y Memo

2008-10-29T12:12:00.001-07:00

Iolanda Ratti escribe desde Italia sobre SER de Guillermo/ en español

2008-10-29T12:10:00.001-07:00

En un sistema de vídeo a circuito cerrado, una cámara de vídeo es puesta en un ambiente a registrar en directo ciertos sucesos, que vendrán simultáneamente transmitidos en un monitor, que puede estar situado en la habitación misma del evento o en otro lugar.
A casi 50 años de los primeros experimentos artísticos con el vídeo, estos conceptos parecen darse por descontados, pero debieron sonar como una verdadera revolución para los pioneros de entonces, fascinados de la posibilidad real de la “ubicuidad”, de estar en un lugar y ver en contemporáneo aquello que sucede en otro lugar, o de observarnos nosotros mismos cumplir una acción y poderla simultáneamente grabar en un espejo mágico dotado de memoria.
Si se piensa a los “Vídeos Corridors” de Bruce Nauman o a las instalaciones de Peter Campus y hasta la “Estética Narcicista” del reconocido ensayo de Rosalind Krauss, de Vito Acconci. El monitor se convierte en filtro y trámite para la comunicación entre el espectador y el artista, que se deja ver y al mismo tiempo sustituye el propio ojo limitado por el omnipresente de la cámara, para así “espiar” al público.
No es un caso que las cámaras de vigilancia industrial o policial hayan estado entre los primeros materiales en atraer a los artistas entre el fin de los años 60 y el inicio de los 70. En un reconocido ensayo de 1988, Anne Marie-Duguet reconoce los dispositivos recurrentes en las obras que utilizan el vídeo como Médium y los cataloga por sus peculiaridades. Entre estos un párrafo está dedicado justo al mecanismo de vigilancia, indagado por sus propiedades de omnividente, continuidad en la filmación, invisibilidad del operador, circularidad y reversibilidad de los espacios, o sea intercambiabilidad entre interno y externo.
En los mismos fecundos años, muchos artistas distinguieron en el vídeo una posibilidad de “democratización” del proceso creativo, en el cual la distancia entre el operador y espectador se ajusta y el arte se convierte inmediatamente y globalmente disponible.
La utopía de una vanguardia de masa viene sostenida de numerosas y eminentes alternativas, entre las cuales la WGBH de Boston y la WNET de New York.
Y justo en la WNET el 1º enero de 1984 Nam June Paik realiza “Good Morning Mr. Orwell”, “Instalación Satelital Internacional”, creando así “su primer contribución directa a la sobrevivencia humana” (de sus palabras). Se trataba de la transmisión simultánea en New York y el Centro Pompidou de París, conectada también con Corea del Sur y Alemania, con una serie de intervenciones artísticas de varios tipos, realizados entre otros por John Cage, Joseph Beuys, Laurie Anderson, Merce Cunningham y Robert Rauschemberg.
Ahora regresemos al presente.
Esto que hoy presenta Guillermo Araujo no es sólo un espectáculo live. No es seguramente una exposición de pintura, pero es también eso. Es una transmisión de Radio? En parte. Una acción Social? También
En las salas de la Alianza Francesa, San Salvador, el artista propone “Seguros en Redes”, una instalación que invade los diversos espacios del edificio con una serie de performances simultáneos de una duración de media hora. Dedicados a la danza, a la música, a la poesía, al Teatro y a las Artes Visuales. En cada una de las habitaciones el ojo omnipresente de la cámara de vigilancia y el espectador, que con seguridad puede decidir si seguir el performance en vivo o en transmisión directa en una pantalla montada en la sala principal.
Al mismo tiempo un estudio de radio permitirá seguir el evento en red. Siempre seguro.
Guillermo construye un lugar de encuentro, en el cual espectador, artista y performers pueden encontrarse en el espacio virtual de un no lugar: la red.
La Isla del Nunca Jamás, el País de las Maravillas, un cruce de vivacidad cultural que de una forma inédita e inteligente se presta no sólo a una interacción conmovedora y divertida, sino también toma en consideración uno de los temas más actuales en El Salvador y Centroamérica, el de la SEGURIDAD. Con su acostumbrado estilo irónico, el artista descontextualiza el dispositivo de la cámara de vídeo del uso cotidiano, encontrándole así un uso lúdico, divertido y exquisitamente ligero.
En el ochocientos Wagner elaboró la teoría Gesamtkunstwerk; la totalidad de la obra de arte, disuelve las fronteras entre la técnica. El trabajo de Guillermo Araujo es digno de los mejores experimentos de Fluxus y no nos sorprende; acostumbrado, como es, a la incursión en tan variados ámbitos. Con un paso sucesivo: la difusión por medio de internet.
Será entonces la red, como han ya teorizado muchos, el verdadero lugar de un arte democrático y participativo?
Quizás sí o quizás no, pero hoy desde Europa yo podré ver en acción un artista, un amigo, de la otra parte del océano en directo. Y eso no es poco.

Octubre 2007, Milán, Italia

Iolanda Ratti
Asistente conservadora

Museo del Novecento, Milán
Comune di Milano, Settore Musei e Biblioteche
Direzione Civiche Raccolte d’Arte
Castello Sforzesco, 20121 Milano

Traducción del Italiano: Yanira Elías, artista salvadoreña.

Iolanda Ratti escribe desde Italia sobre SER de Guillermo

2008-10-29T12:06:00.000-07:00

In un sistema video a circuito chiuso una camera è posta in un ambiente e riprende in diretta degli avvenimenti che vengono simultaneamente trasmessi su un monitor, che può essere situato nella stanza stessa dell’evento o in altro luogo.
A meno di cinquant’anni dai primi esperimenti artistici con il video questi concetti sembrano scontati. Ma dovevano suonare come una vera rivoluzione per i pionieri di allora, affascinati dalla possibilità reale dell’ “ubiquità”, di essere in un posto e vedere in contemporanea quello che accade in un altro luogo, o di osservare sé stessi compiere un’azione e poterla simultaneamente registrare in uno specchio magico dotato di memoria. Si pensi ai Video Corridors di Bruce Nauman o alle installazioni di Peter Campus, o ancora all’‘estetica narcisista’, dal noto saggio di Rosalind Krauss, di Vito Acconci.
Il monitor diviene filtro e tramite per la comunicazione tra lo spettatore e l’artista, che si lascia vedere e allo stesso tempo sostituisce il proprio occhio limitato con quello onnipresente della camera per poter “spiare” il pubblico.
Non è un caso che le camere di sorveglianza industriali o poliziesche siano state tra i primi materiali ad attrarre gli artisti tra la fine degli anni sessanta e l’inizio degli anni settanta. In un noto saggio del 1988 Anne Marie-Duguet individua i dispositivi ricorrenti nelle opere che utilizzano il video come medium, e ne elenca le peculiarità. Tra questi un paragrafo è dedicato proprio al congegno di sorveglianza, indagato per le sue proprietà di onniveggenza, continuità nella ripresa, invisibilità dell’operatore, circolarità e reversibilità degli spazi, ovvero interscambiabilità tra interno ed esterno.
Negli stessi fecondi anni molti artisti, e non solo, intravedono nel video una possibilità per una “democratizzazione” del processo creativo, in cui la distanza tra produttore e spettatore sia azzerata e l’arte immediatamente e globalmente disponibile. L’utopia di un’avanguardia di massa viene sostenuta da numerose emittenti alternative, quali la WGBH di Boston e la WNET di New York.
E proprio alla WNET il 1° gennaio 1984 Nam June Paik realizza Good Morning Mr. Orwell, la sua prima “installazione satellitare internazionale”, il suo “contributo diretto alla sopravvivenza umana”, dalle sue parole. Si trattava della trasmissione simultanea a New York e al Centro Pompidou di Parigi, collegata anche con la Corea del Sud e con la Germania, di una serie di interventi artistici di vario tipo realizzati, tra gli altri, da John Cage, Joseph Beuys, Laurie Anderson, Merce Cunningham e Robert Rauschenberg. La trasmissione raggiunse venticinque milioni di persone…
Ma torniamo al presente.
Quello che oggi presenta Guillermo Araujo non è solo uno spettacolo live, anche, ma non solo. Non è certamente una mostra di dipinti, ma è anche quello. È una trasmissione radio? In parte. Un’azione sociale? Anche.
Nelle sale de la Alianza Francesa l’artista propone Seguros En Redes, un’installazione che invade i diversi spazi dell’edificio con una serie di performances simultanee della durata di circa mezz’ora dedicate alla danza, alla musica, alla poesia, al teatro e alle arti visive. In ciascuna stanza l’occhio onnipresente della camera sorveglia lo spettatore, che, al sicuro, può decidere di seguire le performance dal vivo o in trasmissione diretta su uno schermo montato nella sala principale. Allo stesso tempo uno studio radiofonico permetterà di seguire l’evento in rete. Sempre al sicuro.
Guillermo costruisce un luogo di confronto, in cui spettatore, artista e performers possono incontrarsi nello spazio virtuale di un non-luogo, la rete. L’isola che non c’è, il paese dei balocchi, un crocevia di vivacità culturale che in maniera inedita e intelligente si presta non solo ad un’ interazione commossa e divertita, ma prende in considerazione uno dei temi più attuali in Salvador e in America Centrale, quello della sicurezza. Nel suo solito stile ironico l’artista decontestualizza il dispositivo della videocamera dall’uso di quotidiano e vi trova un uso ludico, divertente, squisitamente leggero.
Nell’Ottocento Wagner elabora la teoria della Gesamtkunstwerk, l’opera d’arte totale in cui i confini tra le tecniche si dissolvono. Il lavoro di Guillermo Araujo è degno dei migliori esperimenti di Fluxus, e non ci stupisce, abituato com’è ad incursioni in ambiti diversi. Con un passo ulteriore: la diffusione tramite internet.
Sarà forse la rete, come già teorizzato da molti, il vero luogo di un’arte davvero democratica e condivisa? Forse, o forse no, ma oggi dall’Europa io potrò vedere all’azione un artista, un amico, dall’altra parte dell’oceano, in diretta. E non è poco.

Octubre 2007, Milán, Italia

Iolanda Ratti
Asistente conservadora

Museo del Novecento, Milán
Comune di Milano, Settore Musei e Biblioteche
Direzione Civiche Raccolte d’Arte
Castello Sforzesco, 20121 Milano